Plástica social. Investigación-acción

Francisco Hernández Zamora

(México, D.F., 1958 - )

Actividad: Plástica social (muy otra). Investigación-acción estético comunitaria-infantil. 

Artista multidisciplinario e investigador humanista desprofesionalizado.  

Miembro fundador y coordinador del Grupo multidisciplinario ConVocArte que realiza actividades de investigación, producción, documentación y divulgación artística denominada
Plástica social (muy otra) destinada a realizar intervención estético-comunitaria con protagonismo infantil, para crear patrimonio cultural comunitario tangible y contribuir a la reconfiguración de la identidad cultural comunitaria.

Estudios: de Oceanología, UABC, Ensenada, B.C. (1975-1978). Realizó estudios de pintura y trabajó con el maestro muralista José Hernández Delgadillo (1982 y 1989) y la maestra Beatriz Zamora (1986 -1987). Es autodidacta en estudios de humanidades y ciencias sociales. En particular: Etnohistoria, antropología, psicología profunda, historia de las religiones y literatura (1983 -1988). Realizó una investigación vivencial en el desierto de Vizcaíno (1989 -1991) en base a la cual creó obra personal, arte público (Programa GBC, 1995 - 2001).    

E inicia su investigación transdisciplinaria hacia la Plástica social (muy otra) (Hdez., 2007) como propuesta de trabajo multidisciplinario estético-comunitario con protagonismo infantil (Programa EEPC-I, 2005) de creación de Patrimonio cultural comunitario (Hdez., 2005, 2009) desde la Dimensión Estético–Comunitaria (Hdez., 2011).

Actividades: Ha desarrollado obra en distintas técnicas y disciplinas:

De 1989 a la fecha: 15 exposiciones individuales. Participación en más de 45 exposiciones colectivas. Varias de ellas itinerantes en México y el extranjero.

Ha impartido cursos, talleres y conferencias de diversos tópicos (1978-1985, 1992-2011)

Presentación de trabajos de investigación estético-comunitaria en Coloquios, Foros y Congresos de cultura, arte y educación, nacionales e internacionales.

Producción: Desde 1989 ha hecho:

Arte público: Arte de la Tierra:

 

 

Geoglifo de la Unidad (1997)

Geoglifo de la Ballena Kuyimá (1998-2001)

Artes visuales: pintura y dibujo (1992-1998), arte-instalación (1989, 1990, 1991, 1992, 1994, 1996, 2005), serigrafía (1992-1995), escultura y cerámica (1992-1995), performance (1989, 1990, 1994, 1996, 2001,2002, 2003, 2007), libro-objeto, arte-objeto, fotografía y producción digital (1989-1991, 1995-2001, 2001-2002, 2003-2006) y de Códices de genero (1988, 1990-91, 2006-2007, 2010).

 

 

Trabajo editorial: Coordinación editorial y diseño gráfico (1978-1985, 1994, 1995, 2003, 2006-2010); publicaciones del programa EEPC-I (2005-210)

Escénicas: Producción, dirección escénica y escenografía (1996).

Video-Documental: Actuación y co-producción de documental-Ficción (2005). Producción y dirección: (1992, 1994, 1996, 1998, 2001). Co-producción de documentales del Grupo ConVocArte y de la F. C. J. Hdez Delgadillo, A. C.

Diseño Web: Geoglifos de Baja California: www.geoglifos.com   (2001, 2003) –inactivo–.

- Producción de archivos html para sitio web (30 MB). Geoglifos de Baja California (2001 y 2002). - Producción de Archivos digitales con 500 fotográfias (2001-2002). - Producción de CD-ROM. Producción de archivos de presentación: Geoglifos de Baja California (2002 - 2003). - Producción de archivos html para sitio web y blogs: Grupo ConVocArte (2006-2011).

Asistente de producción con el maestro José Hernández Delgadillo (1999-2000) y con la maestra Beatriz Zamora (2003-2013)

  

Investigación transdisciplinaria, elaboración conceptual-metodológica y publicación del Programa EEPC-I, de Plástica social (2003-2010), del modelo FORIÑO (2010) y asesoría metodológica Proyecto Barranqueños -trabajo niños y jóvenes en situación de calle- (2010-2011). Seminario de Poscolonialidad radical y Dimensión Estética–Comunitaria (Coordinación 2012-2013). 

Coproducción:

Desde 1994: coproducción en muralismo, video, arte-instalación, exposiciones itinerantes, arte de la tierra y arte convivencial comunitario, con instituciones de cultura de la península de Baja California (UABC, Museo de Historia de Eda., A. C.; Inst. de Cult. de B. C., Inst. Sudcalif. de Cult. –Gob. de BCS–), del Gobierno del DF. (Sria. de Cultura y Programa PAPO y UACM); así como con instituciones nacionales: PACMyC, FONCA, CRIM-UNAM. FORIÑO (Foro Social México-2010). Promoviendo para ello la participación comunitaria local.

Reconocimientos:

En 1993. Seleccionado en Técnicas Mixtas en la IX Bienal de Artes Plásticas de B. C.

En 1994. Seleccionado en la III Bienal de Video, CNCA/ UNAM

El Gobierno del Estado de Baja California Sur y el Instituto Sudcaliforniano de Cultura le otorgan un Reconocimiento Especial por su obra monumental (GBC) realizada (2002).

Aval de UNESCO para el proyecto Geoglifos Spirocervus, del programa GBC (2002)

Participaciones:

· Miembro fundador de la Fundación Cultural José Hernández Delgadillo, A. C., 2002

· Miembro fundador del Grupo ConVocArte, 2004

· Asesor de proyectos culturales: Ejercicios Estéticos de Participación Comunitaria - Infantil (EEPC-I. FHZ, 2002) de la Fundación de Asistencia Infantil (FAI, México-Save the Children) (2004).

· Consultor externo (Diseño, capacitación y producción): 1er. Foro Lúdico-Reflexivo de los Centros Comunitarios de Desarrollo Infantil: Derechos sí, Violencia no. (Save the Children México, Derechos humanos–UACM y Unión Europea, 2011). Como parte del proyecto de SISTEMA DE PROTECCIÓN INTEGRAL A LA INFANCIA EN LOS CENTROS COMUNITARIOS DE DESARROLLO INFANTIL. Propuesta alternativa para el desarrollo pleno de los niños y niñas de sectores vulnerables.

· Barcelona Arte Contemporáneo -V y VI-. (2004, 2005) Proyecto multidisciplinario. Barcelona, España.

· Colaborador de la Asociación de Artistas y Pensadores Libres, A. C. (2005)

· Ponente: Coloquios. Creatividad y sociedad. Opciones para México–Siglo XXI, CRIM, UNAM

· Identidad y Expresiones Artísticas. Noviembre, 2006

· Múltiples Miradas sobre las Expresiones Artísticas Contemporáneas. Noviembre, 2007.

· Estudios sobre México y lo mexicano posmoderno. Coloquio. Noviembre, 2008

· La identidad nacional mexicana en una era postnacional. Estudios de caso sobre expresiones artísticas y contextos socioculturales. Noviembre, 2009

· Miembro de la Comisión de Coordinación del Foro Social Mundial, México INFANTIL:   FORIÑO -Otros Cuentos son posibles-. Responsable del FORIÑO ante el Grupo de Enlace del FSM-México. Zócalo, México, D. F., Mayo de 2010.    

• Actualmente promueve el Programa Plástica social y EEPC-I (arte convivencial comunitario) como alternativa creación de patrimonio cultural comunitario y para la reconfiguración de la identidad cultural comunitaria y el fortalecimiento de los bienes comunitarios y ligado a la cultura de paz y no violencia. También promueve el seminario transdisciplinario de la misma temática.

Plástica social, modernidad y cambio climático

Grupo ConVocArte 2005-

Blogspot

Trayectoria de investigación de Plástica social

Programa GBC 1995-2001

 Geoglifo de la Ballena Kuyima  

en  Google Maps

http://maps.google.com.mx/?t=h&vpsrc=6&ie=UTF8&ll=26.833578,-113.139106&spn=0.006979,0.010761&z=17

 BLOGSPOT

Arte de la Tierra de Participación Comunitario-Infantil, concebido al mismo tiempo como el primer Códice peninsular.

Rupestricidad Contemporánea. 1990-1998

UNA RUPESTRICIDAD

CONTEMPORANEA

Para comprender el desierto, hay que vivirlo y estar en él, como un elemento más. En esa soledad poblada de imágenes y espejismos de su alma, el hombre, en su afán de encontrarse, ha encontrado a Dios.

Para vivenciarlo fuera del tiempo, en el instante de la creación, se requiere del ejercicio espiritual más elemental: caminar y ser aprendiz en medio de la nada; con la soledad y el silencio como alimentos para impregnarse de la "luz más pura y la obscuridad más profunda " del espíritu del desierto, como rezan las "Historias del Koakjentil ".

Esto fue lo que Francisco hizo, en el desierto de Vizcaíno en Baja California.

Hoy, su obra, en distintas disciplinas y técnicas (fotografía, dibujo, pintura, escultura, arte-objeto, libro-objeto, arte-instalación, performance, video, land-art, etc.), nos invita a seguir su ruta, a penetrar en su espacio mental, su propia cueva mental como él lo llama.

Creación, producto de un sincretismo personal tardío, entre lo autóctono y lo mestizo, del bagaje colectivo y la aportación individual, entre lo antiguo y lo actual, lo real y lo posible en la historia.

Una muestra de rupetricidad contemporánea, que para Francisco representa la búsqueda de la esencia arquetípica en el mito antiguos, que perdura para manifestar su vigencia vigorosa y necesaria.

Exposición, donde no sólo podemos apreciar la dualidad del rojo y negro obsesiva en sus maestros antiguos, sino también la del día y la noche (V gr. Maijañuí Codex, 1991), mediante efectos fosforescentes, que al impacto de la luz negra, nos traslada a un sendero poblado de ¨designios mágicos en los cielos del venado" imágenes arquetípicas del alma, en el vasto desierto universal del cosmos.

Cora Patricia Valencia Mayoral.

Ensenada, B. C., abril de 1992.

(Texto de presentación de la exposición

Maijañuí Codex: UUna rupestricidad personal contemporánea, 1992)

Invetigación vivencial 1989-1991